In Bae Sangsun's artwork there appear two different manifestations of the creative act, one is to paint with a pine tree smoke ink stick and charcoal upon a white surface of Gesso. The other is to draw countless thin lines of Gesso using 'menso-fude', a fine brush used for painting details, on black velvet ground so as to emphasize its jet-black colour.
Both techniques give rise to the feeling of an as yet unidentified existence.
The artist seems intent to produce these two ways of creating images of inverted contrast in black and white simultaneously.
In the former, she produces a physical and realistic space suggestive of organic tissue. For example, a tube drawn in black ink diverts the eye outside of the image, with a hint of the existence of deep red blood and viscous body fluid flowing within.
Meanwhile, in the latter work Sangsun produces a mental and ideological space,
projecting an image of 'outer' space. In other words, while the former may be regarded as dynamic, an image of 'life', the latter becomes altogether more static, giving rise to an image of 'death'.
Could it be that in future these two different images may become integrated in their excessive removal of any other colours except black and white? We shall have to carefully watch how these images develop with great expectations.
Masahiro Aoki
Associate director of Toyota Municipal Museum of Art.
ベ・サンスンには、青墨を混ぜたジェッソ（白い絵の具）で塗り固められた白い地の表面に青墨と木炭で描いたものと、黒いベルベットの地に面相筆でジェッソの細い線を無数に描き、漆黒を浮かび上がらせるという二つのタイプの作品がある。双方とも観る者に何か得体の知れないものの存在を予感させる。作者は黒と白が反転した二通りの画面生成を同時並行で目指していると言ってよい。
前者の画面は、体内の組織を連想させる肉体的即物的空間である。黒い墨で描かれた管の内側を循環する深紅の血液やどろりとした体液の存在を匂わせつつ、観るもののまなざしを画面の外へと誘う。それに対して後者は、宇宙空間をイメージさせる精神（魂）的観念的空間である。
また、前者が動的で「生」を喚起させる空間であるとすれば、後者は静的な「死」を想起させる空間であると言うこともできよう。この先、彩色を極端に排除し、黒と白に限定したこの二つの異質な画面の統合は、有り得るのだろうか。それぞれの空間の進展を、期待を込めて注意深く見守っていきたい。
青木正弘, 2007 年個展―京都
予感の絵画ー 豊田市美術館副館長